Sono un'artista tessile con diverse influenze culturali. Avendo vissuto parte della mia infanzia in Kazakistan, ... (continua)
felt-ro è arte tessile di Christina Krämer, che sono io.
felt-ro è diviso, sta tra due lingue, tra culture diverse, tra attacco e ritirata, ragione e emozione, tra tappeto e dipinto, superficie e oggetto, tra mondi - proprio come me.
felt-ro è un'isola, che si puo restringere alla misura di un granello di polvere ed espandere ad un universo infinito. felt-ro è la mia isola! - anche la tua?
63x63 cm
La serie SPURENSUCHE (in cerca di tracce) è iniziata con l'opera REH ed è stata creata dopo l'incontro con una carcassa di capriolo durante un'escursione nella foresta nel 2022. I resti dell'animale, la sua postura, la luce del sole che filtrava attraverso le cime degli alberi e l'atmosfera che si era creata sul posto avevano lasciato in me segni così profondi che un confronto è stato ed è tuttora inevitabile. Da allora ho incontrato ripetutamente animali morti e ne ho inclusi uno o due nella serie. Per me, SPURENSUCHE riguarda l'impatto emotivo di ogni incontro su di me e il tentativo razionale di interpretare le differenze. In breve: perché sono più coinvolta ed empatica verso alcuni animali rispetto ad altri? Ci sono differenze nel valore delle vite passate e perché?
58x47,5x21,5 cm
NIDO DI RAGNO IN QUINTA sta per vulnerabilità, adattamento, contorsione, sicurezza, nascondiglio, pericolo, vita, protezione, ... rappresenta l'umanità. Il titolo si riferisce a "Il sentiero dei nidi di ragno" di Italo Calvino: un luogo sicuro e segreto per il ragazzo Pin, il suo nascondiglio personale. "Quinta posizione" rimanda alla quinta posizione nel balletto.
I (62x62 cm), II (108x55 cm), IV (42x42 cm)
La misoginia è un argomento che ha la mia costante attenzione. Come donna, l'ostilità verso le donne mi tocca e mi ferisce profondamente. Come artista, l'argomento mi tormenta, ribolle dentro di me e erutta continuamente finendo per riecheggiare nel mio lavoro, come un allarme o un fischio che mi risveglia, all'improvviso, inaspettato. Forse è per questo che trovo così affascinanti le raffigurazioni della Madonna. Nell'arte essa si incontra ovunque. È una delle donne più famose della storia, e sembra risparmiata dall'ostilità che colpisce le altre donne. Anzi, viene continuamente citata, ritratta e venerata come madre, rifugio e icona. La storia della serie MADONNA SENZA BAMBINO inizia con questo contrasto tra la MADONNA e noi donne mortali. Madonna senza bambino cerca di dare spazio all'essere persona e donna anche senza bambino. È un progetto fatto per raccontare un malessere e una sensazione di esclusione dalla società. Chi osserva ha l'occasione di confrontarsi, specchiarsi e riconoscersi in tre di questi racconti attraverso le Madonne. In piu occasioni le Madonne hanno risvegliato una serie di storie e ricordi da parte delle spettatrici, che dimostrano quanto sia importante, per chiunque sia coinvolto, avere la possibilità di esprimere emozioni e darsi sostegno e ascolto. I tre ritratti sono ispirati alla pittura di icone di donne qualunque mettendole cosi in evidenza. Il mezzo è l'arte tessile che viene spesso associata al lavoro domestico femminile di ricamo e cucito e che come genere artistico viene da molti considerato minore.
27,7x27,7x10 cm
In un BUNKER PREFABBRICATO c'è un omuncolo che non ha caratteristiche speciali e rappresenta ciascuno. Vive in una stanza piccolissima che consiste nella confezione di una torta surgelata. Questo imballaggio è rappresentativo di tutti gli imballaggi di prodotti pronti poiché hanno assunto una dimensione inimmaginabile in molte famiglie nel momento in cui si è diffusa l'abitudine di stare a casa e acquistare in magazzino. In questa dimora non elastica, priva di decorazioni e quindi dura e dall'aspetto scomodo, si possono vedere gli effetti di isolamento, reclusione, monotonia, mancanza di movimento, gola e vulnerabilità sull'omuncolo completamente infeltrito, morbido e dall'aspetto organico. Il tema di „HOMUNKULUS IM FERTIGBUNKER“ è il rifugio. Riguarda la nostra casa, che diventa un luogo di rifugio nei momenti di bisogno e pericolo, il nostro bunker.
173x169x8 cm
La natura affascina per la sua vitalità, resistenza e diversità, ma anche per la fragilità, delicatezza e caducità. Questo fascino e la mania di grandezza e importanza degli uomini ci spingono a cercare di avere la natura sotto il nostro controllo, a governarla e dominarla, a piegarla e, se necessario, a romperla. Fino a quando non sarà nostra !?
55x122x19 cm
Bellezza, sessualità, feticcio, potere e coercizione. Quale ruolo gioca l'individuo in questo pezzo? Chi ha il potere? Chi ha il controllo? Chi ha la scelta?
84x78 cm
La mia isola, il mio ambiente, la mia rete. Tutto sta girando. Come posso trovare appoggio, tenere traccia delle cose e non lasciarmi trasportare?
140x95x4 cm
Due lati, conflitto, discrepanza. Sbarcare o galleggiare? Per molti trovare un luogo di pace e sicurezza significa un viaggio accompagnato da una domanda costante: fermarsi o continuare?
Sono un'artista tessile con diverse influenze culturali. Avendo vissuto parte della mia infanzia in Kazakistan, il tappeto di feltro non è un prodotto troppo esotico per me. Lì, è tradizionalmente realizzato in gruppo e poi utilizzato come rivestimento e pavimento per le sue proprietà termo-regolatrici. Tuttavia, sono cresciuta in Germania e sono convinta che il contrasto tra i miei due paesi d'origine rappresenti un vantaggio significativo per il mio lavoro. Nel 2010 mi sono trasferita nel nord Italia per motivi professionali e ora posso chiamare anche questo paese casa mia. A Torino è nato felt-ro che riesce a combinare il mio amore per le materie prime naturali con le tecniche di produzione tradizionali e a stimolare la mia spinta sperimentale essendo liberamente modellabile nella forma, poiché non soggetto a nessun sistema di filettatura e dimensioni della macchina e quindi non deve essere per forza rettangolare né regolare.
Dal 2018 vivo e lavoro di nuovo in Germania, ad Amburgo per la precisione.
Le mie opere sono il risultato di un lungo processo manuale, creativo e concezionale, e consistono principalmente in lana vergine. Hanno quindi tutti i vantaggi che questa risorsa rinnovabile offre. In termini di contenuto, mi occupo sia delle strutture e dei processi di decadimento in natura, sia delle sensibilità e dei processi di attrito tra le persone e il loro ambiente.